Tips en inspirerende projecten
Aan de slag met Immersive
Wil je als culturele instelling of maker aan de slag met Immersive storytelling zoals VR, XR of de Metaverse? In dit blog delen we de tips én lichten we vijf inspirerende projecten uit.
Immersive: een verzamelterm
‘Immersief' is een verzamelterm voor virtuele 3D-ruimtes die betreden kunnen worden met Augmented Reality (hierbij wordt een laag over de zichtbaar blijvende realiteit gelegd), Virtual Reality (volledige visuele onderdompeling in de virtuele dimensie), Metaverse-platforms als VRChat en Neos (waarin je kunt rondlopen en interacteren met andere bezoekers) maar ook 360 graden films (waarbij je stil zit en om je heen kunt kijken in een virtuele wereld).
Een Immersive werk vertaalt letterlijk naar een meeslepende ervaring. Daarbij wordt met technologie een nieuwe dimensie toegevoegd aan de realiteit. Zo konden bezoekers op de foto hiernaast (door Anisa Xhomaqi) met hun telefoon inloggen op de Metaverse, die een extra dimensie aan het fysieke dansfeest toevoegde - bekijk het project Bloody Beautiful verderop in deze blog.
Immersieve storytelling brengt mogelijkheden op het gebied van innovatie, verbreding van het aanbod en het aantrekken van nieuwe publieksgroepen. De bezoeker kan actief rondkijken, bewegen en (afhankelijk van het type werk) de interactie met elkaar aangaan. Technologie en hardware zijn ‘slechts’ het middel daartoe.
Bekijk de learnings voor publiekspresentaties, vijf best practices en de aftermovie van DigitALLks x Immersive!
Kijktijd: 1:15 min.
DigitALLks x Immersive
Tijdens DigitALLks x Immersive doken we in de studio van WeMakeVR in de wereld van Immersive.
Tips voor publiekspresentatie
- Bekijk of de presentatieruimte genoeg bewegingsruimte heeft. Werkt het werk bijvoorbeeld zowel bij licht als in het donker? En is ervoor gezorgd dat mensen niet tegen een muur oplopen, door de playspace af te bakenen met fysieke koordjes, een klein tapijt of voelbare randen op de vloer? Test het werk van tevoren.
- Check per werk welke techniek en ondersteuning nodig is: inventariseer ruim van tevoren welke hard- en softwaresystemen en welke kennis nodig zijn voor een specifiek werk. Zelfs voor het relatief eenvoudig format als 360-graden film en 180-graden film kunnen de specificaties sterk uiteenlopen. Als het niet kostenefficiënt is als presentatieplek om alle kennis in huis op te bouwen, dan is het handig om externe technische ondersteuning in te vliegen.
- Preboarding betreft de informatievoorziening vooraf. Hierbij kan je bezoekers laten weten of de ervaring geschikt is voor brildragers, voor mindervaliden, en in welke taal het wordt gepresenteerd. Zo is ondertiteling bij immersieve werk helaas niet altijd functioneel.
- Een goede on- en offboarding staat of valt met de VR-host. Die legt uit wat er gaat gebeuren, hoelang de ervaring duurt, hoe de bezoeker door de virtuele ruimte kan bewegen, kortom: wat de bezoeker kan verwachten. De VR-host stelt de headset af en helpt hem weer af te doen. Als bezoekers met een controller moeten bewegen, dan kan daar even mee geoefend worden. En tijdens de ervaring let de VR-host erop dat de bezoeker goed kan zien en bewegen door de virtuele wereld, zonder misselijk of draaierig te worden.
Op de hoogte blijven?
Volg ons op
Best practices
Benieuwd naar de mogelijkheden? Bekijk deze vijf immersieve projecten.
Bleeding into the Metaverse
Bloody Beautiful is een project van Affectlab met een online platform en diverse evenementen, waaronder Bleeding into the Metaverse op 18 juli 2023 in samenwerking met Paradiso. Is er in de Metaverse ruimte voor de menstruerende mens? Tijdens dit vernieuwende dansfeest verkenden bezoekers de toekomst door samen te dansen met de menstruerende avatars van de Japanse interactieve kunstenaar SPUTNIKO!, als protest tegen de online en offline cultuur die beperkend werkt voor vrouwelijke en queer lichamen.
Aftermovie
Interactieve VR concerten
Unlock Digital Pop Culture is een serie interactieve VR concerten van poppodium De Helling. In maart 2023 vond het eerste concert plaats met musicus Spinvis en Dutch Digital Collectibles. Elk nieuw concert is de aanleiding voor een nieuwe designcyclus op het gebied van XR (VR en AR) en Web3: synchroon aan de concerten worden kennisdelingavonden georganiseerd waarin samen met de HKU (Hogeschool voor de Kunsten Utrecht) de mogelijkheden van een virtueel podium worden onderzocht.
Spinvis - Oogstlied (360º VR Video)
Nu:Reality: Een vaste plek voor VR-voorstellingen bij filmtheaters
Nu: Reality creëert een vaste plek voor VR bij drie filmtheaters zodat deze audiovisuele kunstvorm door een breder publiek ervaren kan worden, en de zichtbaarheid van Nederlandse en Europese VR-films wordt vergroot. De projectbijdrage van Cultuurloket DigitALL wordt gebruikt voor implementatie, duurzame training van personeel, samenstellen van het VR-programma, educatie en evaluatie van het project. Cassette Stories en Diversion Cinema werken samen met filmtheaters LUX (Nijmegen), LantarenVenster (Rotterdam) en Schuur (Haarlem).
Meer info
Digital Twin: Waar digitale en fysieke identiteit in VR vervloeien
Bijna alles en iedereen heeft een digitale tweeling. Hoe verhouden deze digitale identiteiten zich tot de fysieke werkelijkheid en hoe werken ze samen? De voorstelling Digital Twin geeft een inkijkje in deze ontastbare tweelingwereld en verkent het overlappende, maar gebied tussen het digitale en het fysieke. In vier verschillende choreografieën wordt onderzocht hoe de interactie tussen deze twee werelden eruit ziet.
Bekijk de trailer
Innovation:Lab – Theater Utrecht
Wat betekent de digitale en technologische transformatie voor theatermakers, publiek en andere betrokkenen? Het Innovation:Lab van Theater Utrecht focust zich op (door)ontwikkeling van een onderzoeks- en ontwikkelingsplatform op het snijvlak van theater en technologie. 'Door het plaatsen van technologie op gelijk niveau met storytelling openen we de digitale deur voor het publiek van de toekomst,’ aldus Abdelhadi Baaddi (Head of Creative Technology).
Bekijk de video